Propuesta Plástica

Panoramas

2011-07-05T07:37:00.000-07:00

La exposición “IMPERFECTOS – ESTRATOS Y EXTRACTOS DEL SUR”, de la destacada artista CAROLA STRMELJ. se inaugurara el día Martes 5 de Julio de 2011, a las 20.00 hrs., en Galería Marina, Ifarle Oriente 6701, Brisa del Sol, Talcahuano.

Exposición de grabados xilográficos “El lugar donde todos conviven” de la artista Lorena Villablanca, a realizarse el día miércoles 06 de Julio a las 19.00 hrs. en la Casa del Arte.

Caterina Oxley / Cristóbal Gazmuri

2011-06-30T17:23:00.000-07:00

Fecha: 30 de junio al 31 de julio de 2011

Lugar: Sala Marta Colvin, Pinacoteca Udec.

Inauguración: 30 de junio a las 19.00 hrs

El contexto en el cual se enmarca este proyecto es el de lo barroco. Más que hacer referencia al estilo y al período histórico, el término remite a un procedimiento estético: aquel que compone el lugar de lo saturado y de lo híbrido, donde se funden los relatos y las referencias.

Las obras aquí presentadas buscan la articulación de varias referencias para conseguir de este modo una nueva escena, que no es ya ninguna de las anteriores. Se trata de imágenes que operan desde la carga simbólica de su múltiple referencialidad, entre la ambigüedad de sus cruces, su hibridación y la emergencia del pastiche

De esta multiplicidad de referencias y sentidos, aparecen eso si ciertos lugares comunes. Tal es el título, BISUTERÍA BARROCA; haciendo alusión al significado primigenio de la palabra barroco; es decir a una joya falsa o irregular (barrueco) o a un razonar artificioso (Baroco). En ambos casos el término expresa la idea de artificio, de cosa confusa, de engaño, capricho, o extravagancia.

La bisutería como joya falsa o “chucheria” se condice con el imaginario de plástico, aquí ya no son las frutas de las naturalezas muertas del barroco, más bien recuerdan a la publicidad de dulces y jaleas, los paisajes a las postales turísticas. Se sigue, en cambio, la tradición barroca –esta vez sí en términos históricos- de las representaciones de banquetes y festines o de fastuosas naturalezas muertas.

Tampoco se trata ya de gobelinos tejidos en Bruselas, se trata de tapices sintéticos de origen chino, tejidos industrialmente, intervenidos con pinturas de telas (otro material sintético). En este sentido, aquí la tapicería hace no solo referencia al tapiz en sentido tradicional (la cual vemos aquí, el cubrir paredes), sino además a la acción de tapizar, léase en sentido profano a llenar de cosas un objeto o lugar (Del dic. Tapizar: cubrir o revestir una superficie con alguna cosa como cubriéndola con un tapiz.), es decir, estas telas con motivos florales son parcialmente cubiertas o parcialmente develadas, siendo a la vez tapices son además tapizadas en pintura.

Se trata como podemos ver de soportes tradicionales en los cuales el transito normal del relato se ha visto fisurado, en esa grieta o fuga es donde reside el rendimiento simbólico de esta propuesta.

2011-05-13T19:25:00.000-07:00

En nuestro quinto programa de la temporada, compartimos con Roberto Córdova Martínez, destacado acuarelista nacido en las vecinas tierras de Chillán. Con una primera formación en Arquitectura en la Universidad de Chile, Córdova viaja a España donde desarrolla una destacada carrera en las artes visuales que continua hoy tras varios años de regreso a nuestro país. La conversación giró fundamentalmente en dos temas, las particularidades de la acuarela y el pastel, técnicas que ha desarrollado Córdova durante su vida, y la exposición “Nuevamente 9” de la galería de los ocho, dónde Córdova aporta siete obras en calidad de invitado por la galería. La exposición podrá ser apreciada durante el mes de mayo en Barros Arana 631, segundo nivel, local 35, Concepción.

2011-05-06T16:13:00.000-07:00

El jueves 5 de mayo se inauguro la exposición correspondiente al mes de mayo en la Galería de los Ocho. La muestra denominada Nuevamente 9 esta compuesta por obras de los artistas estables de la sala entre los cuales se destacan; Carolina Strmelj, Gina Intveen, Cristian Fuica, Andre Domky y Rodrigo Burgos entre otros.

Los horarios de la galería son: lunes a viernes 11:00 a 13:30 hrs. por la mañana y en la tarde de 16:00 a 20:30 hrs. Los días sábado solo abierto en la mañana desde 11:00 a 14:30 hrs.

Galería de los Ocho

Barros Arana 631, 2do piso, local 35

Nuevos lanzamientos en la Pinacoteca

2011-05-05T20:44:00.000-07:00

Nuestro cuarto programa contó con la presencia del escritor y Doctor © en Literatura Latinoamericana de la Universidad de Concepción, David Chávez. Compartimos acerca de dos importantes lanzamientos realizados en la pinacoteca. El primero de ellos corresponde a la revista de arte, humanidades y ciencias sociales Interpretextos a cargo de la Doctora en Lingüística Lucila Gutiérrez, editada por la Universidad de Colima, México. En la oportunidad se realizó una invitación a los estudiantes de estas carreras de la Universidad de Concepción a presentar artículos para ser publicados en la revista, propuesta plástica puede ser intermediario para este fin. La segunda instancia de conversación, giró en torno al libro compilatorio de cuentos breves Zapping, de nuestro invitado, que recoge parte de su extensa producción y corresponde a diversos momentos y proyectos de su escritura.

Sra Sandra Santander, curadora y asesora Pinacoteca

2011-05-05T20:27:00.000-07:00

En el tercer programa de la temporada, hemos contado con la visita muy especial de la Sra. Sandra Santander, quien es curadora y asesora de la pincoteca de nuestra universidad. En la ocasión, conversamos sobre distintos tópicos relativos a la función de la curatoría, en la que es con mucho la más importante colección de obras que existe en nuestro país.Nuestra invitada, compartió con nosotros algunos aspectos desconocidos para gran parte de nosotros, pues forman parte de un proceso que al visitante de la "casa del arte" le resulta totalmente velado, pero que es de vital importancia, desde el preciso momento en que permite el montaje y la exhibición de las diversas tendencias y colecciones que atraviesan la historia de la plástica nacional.

Escritor Omar Lara presenta Antología Poética

2011-04-26T10:56:00.001-07:00

El destacado escritor penquista Omar Lara presentará en la sala Marta Colvin de la Casa del Arte de la Universidad de Concepción el libro “Prohibido Asomarse al Interior. Antología Poética”. La actividad es auspiciada y producida por la Corporación Cultural Artistas del Acero y cuenta con el apoyo del departamento de Extensión de la UDEC y el Centro Cultural Trilce.

En la ocasión se contará con la presencia del poeta y académico de la Universidad de Chile, Andrés Morales y del académico de la Universidad de Concepción, Edson Faúndez, editor del libro.

Lugar:Casa del Arte de la Universidad de Concepción, entrada liberada.
Día: 28 de abril 2011
Hora:18.30 hrs.

Enfiaestarte 4.0

2011-04-20T11:00:00.000-07:00

Este sábado 23 de abril desde las 20ºº hasta las 01ºº horas, se realizará la IV versión de Enfiestarte en el Centro Cultural PLAN F, ubicado en Salas 980 – entre Heras y Rosas. En esta ocasión, la fiesta tendrá un formato artístico cultural con la participación de grupos penquistas como SANKOFA, RAM IRIE FEAT TUNDER UP, CHARLIE FLOWERS, CRISTIAN TRONCOSO, CONCECITY BREAKDANCE, TEAMTURBULENCIA, entre otros.

Todos estos artistas colaborarán en beneficio del bailarín Roberto Roa Cartes y su proyecto autogestionado de residencia en el Conservatorio de Danza de Yucatán México, luego ser seleccionado a nivel nacional en la audición que realizara la Compañía Méxicana Crèssida en Santiago de Chile.

Info:

www.teamturbulenciadanzainthemaking.blogspot.com

También búscanos en Facebook.com: Teamturbulencia o EnfiestArte Concepción

Esto no es tan Serio

2011-04-20T10:57:00.000-07:00

El segundo programa de nuestra undécima temporada, emitido el viernes 8 de Abril, contó con la presencia de la artista visual y gestora cultura Camila Salazar, quien junto a Constanza Hermosilla, son las organizadoras de la muestra “Esto no es tan Serio” que reúne a seis artistas locales jóvenes vinculados a Concepción. La muestra pretende acercar el arte a la comunidad, desde su ubicación física en pleno centro (Tucapel 353), hasta su proposición de temas, estilos y soportes. La muestra se encontrará abierta hasta el 30 de abril.

Primer programa Temporada 2011

2011-04-14T05:40:00.000-07:00

Rodrigo Aedo y Pablo Angulo

Yuri Figueroa

Rodrigo Aedo

Pablo Angulo y Aníbal Ulloa (radiocontrol)

2011-04-06T18:28:00.000-07:00

Un espacio para el arte todos los viernes de 20:10 a 21 horas, "Propuesta Plástica, un espacio para el arte". Escúchanos en Radio Universidad de Concepción 95.1 FM

Con la conducción de los profesores Yuri Figueroa, Rodrigo Aedo y Pablo Angulo con interesantes entrevistados, agenda cultural, y la visión de las distintas disciplinas artísticas.

Tus comentarios a propuestaplastica@radioudec.cl.

2010-07-23T17:41:00.000-07:00

¡Hola Amigos!

Ya estamos celebrando nuestro aniversario. Nuestra decima temporada.

Hoy haremos un recuento de todos nuestros invitados, anécdotas, y entregaremos como es habitual el panorama de actividades que se realizarán en nuestra región.

Sus comentarios y saludos a propuestaplastica@gmail.com

Círculos Imperfectos de Andrés Vio

2010-07-19T07:53:00.000-07:00

La Galería el Caballo Verde albergó durante las últimas semanas la exposición Círculos Imperfectos del artista Andrés Vio. Mediante una serie de collages en pequeño formato, construidos en base a materiales de desecho como papel de diario y challa sumado a intervenciones en lápiz grafito, Vio propone una mirada crítica sobre la validez del concepto de actualidad construyendo circulos-mandalas que invitan a la observación y la reflexión. El juego entre tiempo actual y tiempo ancestral que la obra evoca, será una de las temáticas que usted encontrará en nuestra decimoquinta entrega.

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Plástica: Arte Joven de Última Generación

2010-07-19T07:51:00.000-07:00

El decimocuarto programa de Propuesta Plástica contó con la presencia de Bárbara Lama, docente de nuestra casa de estudios y José Morales Lic. en Arte de nuestra Universidad, con quienes compartimos acerca de la exposición Plástica efectuada en Balmaceda Arte Joven y que reúne a los ocho alumnos mejor evaluados de la última promoción de la carrera de Licenciatura en Arte de la Universidad de Concepción. El cuerpo, la simulación propiciada por los medios de comunicación, la variante ecológica en el arte y la experimentación con nuevos trazos son las principales temáticas de esta amena conversación.
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Arte Bicentenario, Colección en Viaje

2010-07-19T07:50:00.000-07:00

Con motivo de la celebración del bicentenario de la nación y del centenario del Museo Nacional de Bellas Artes, el museo extiende sus fronteras y envía parte de su colección a distintas ciudades del país. La muestra incluye obras de diferentes periodos de nuestra historia seleccionadas a partir de siete ejes temáticos: El imaginario religioso, La narración histórica, Convergencia y divergencia, Retrato (s) de colección, El cuerpo en el arte. Entre el pudor y el desacato, Entorno al paisaje y La mirada en reposo. Objeto Cotidiano. Nuestra decimotercera entrega del 2010 aborda estas temáticas y entrega interesantes datos sobre algunos de los autores y escuelas que integran esta exposición.

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Arte y Moda

2010-07-13T09:44:00.000-07:00

En nuestra duodécima entrega del 2010 desarrollamos el tema arte y moda. En las siguientes líneas reproducimos el texto base de nuestra conversación:

Una de las relaciones menos estudiadas dentro del campo artístico es la relación entre arte y moda. Relegada a un status de frivolidad, la moda ocupa un lugar marginal dentro de los estudios de la cultura, salvo contadas excepciones. Consideramos que aquella omisión es arbitraria, pues la relación arte y moda y su proceso constante de retroalimentación encierra variadas posibilidades de interpretación.

Una de las opciones de análisis es la que considera la influencia del arte en el diseño de colecciones de moda. Un caso emblemático en este sentido lo constituye el trabajo de Yves Saint-Laurent, quien desde sus comienzos homenajeo en sus diseños la obra de grandes artistas como Mondrian, Picasso y Braque. También existen experiencias de artistas que en su proceso de exploración llegan al diseño de modas como parte importante de su conceptualización poética. Este es el caso de Andrea Zittel, creadora norteamericana, quién desde 1991 explora en el diseño de vestidos como un intento de profundizar su vivencia crítica.

La aparición de la moda en determinadas obras de arte, condiciona la atmósfera de la creación, pastoril, bucólica o cortesana. La preocupación pos plasmar objetos y elementos de moda ha sido constante dentro de los artistas desde los primeros registros. La moda marca momentos y situaciones fundamentales en algunas obras, recordemos el momento en que, para evitar ser detenido en uno de los tantos allanamientos de poblaciones durante la dictadura, Gonzalo Infante, el niño rico de Machuca, le pide al militar que se fije en su vestimenta como signo de que él no pertenece a ese lugar.

En conclusión, arte y moda como espacio primordial de convivencia, en la que en un juego constante de reciprocidades se determina la poética de una particular propuesta estética y con ella la poética de toda una época.

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La pasión por el arte y el fútbol

2010-06-24T15:42:00.000-07:00

Nuestro decimoprimer programa nos trajo a tres noveles artistas de nuestra ciudad, Pablo Barra, Cristóbal Florín y Ricardo Zurita, reunidos en torno al arte del cómic. Ellos forman parte del grupo realizador de la historieta La Roja, basada en la selección chilena de fútbol que participa en el mundial de Sudáfrica 2010. El texto se constituye en cuerpo de citas, en la medida en que convoca en sus páginas a clásicos de la animación de varias generaciones. La edición del primer número y el proyecto de continuación de la serie fue el tema de conversación con este grupo de entusiastas y talentosos jóvenes artistas.

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Plástica Heterodoxa: Eduardo Meissner

2010-06-24T15:41:00.000-07:00

Nuestro décimo programa, contó con la presencia del destacado artista Eduardo Meissner. En el marco de una amena conversación, don Eduardo compartió con panelistas y auditores sus principales motivaciones estéticas y entregó las claves para entender y disfrutar de mejor manera su vasta obra, varias de las cuales se encuentran en la muestra Figuraciones Heterodoxas montada en la Casa de la Cultura Marina del Sol. La resemantización de la figura humana, la utilización del formato tríptico, y los niveles de percepción de la obra fueron algunos de los tópicos abordados en esta grata conversación.

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Instalación y Video Arte

2010-06-24T15:40:00.000-07:00

El trabajo del artista visual Juan Downey es fundacional en lo que a instalaciones y experimentación en video arte se refiere. La fundación telefónica en su edificio ubicado en plaza Baquedano de Santiago, mostró una importante retrospectiva de sus principales trabajos. El rol activo del espectador en la creación de los sentidos de la obra y la conciliación entre humanidad y naturaleza mediante una utopía tecnológica

Son los principales aspectos a destacar. Nuestra novena entrega también destacó la iniciativa Colección en viaje MNBA que contempla una itinerancia de variadas obras por distintas ciudades de nuestro país.

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Arte y Tecnología

2010-06-24T15:38:00.000-07:00

Nuestro octavo programa de la temporada 2010, estuvo dedicado a la relación entre ate y tecnología. A continuación reproducimos el texto leído al comienzo del programa, que dio pie al debate entre los panelistas:

La relación entre arte y tecnología, como hoy la entendemos, proviene básicamente de la revolución industrial. En la Antigüedad y la edad media, el término utilizado para definir las herramientas y los soportes de la obra de arte referían al concepto de técnica o más aún el concepto que los griegos denominaban techne.

Desde la modernidad en adelante, las herramientas y los soportes han crecido exponencialmente, así también como los imaginarios sociales. A principios del siglo XX hubo grupos artísticos que se fundaron a la luz de un imaginario tecnológico, como es el caso del futurismo, el cual apostaba por medios como las nuevas herramientas de la guerra y la velocidad de las nuevas máquinas. La tecnología aporta de esta manera argumentos para la creación de las obras, hay una serie de propuestas visuales que recogen un imaginario maquínico y de ciencia ficción propiciado por la tecnología.

La tecnología, de igual forma, ha intervenido notablemente géneros clásicos de la visualidad como el caso del grabado y las nuevas matrices digitales, y también el plano pictórico en los nuevos soportes computacionales de la pintura digital. La manufactura de escenografitas de televisión, cine y de las puestas en escena de teatro, danza performance se han visto modificadas radicalmente por el uso de tecnologías.

Uno de los temas fundamentales que surge a partir del uso de las nuevas herramientas tecnológicas, es la problemática de los límites del arte. Hasta qué punto los elementos tecnológicos niegan o acrecientas ciertas capacidades artísticas o en que medida las manifestaciones visuales realizadas con tecnología pueden convertirse o enfáticamente son elementos que las estrategias del mercado imponen en la conciencia de la ciudadanía. En esta perspectiva el ejercicio artístico tradicional se ve como una práctica que potencia valores distintos a los del mercado rescatando de forma más pura las cualidades espirituales propias de la humanidad.

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Plástica y Comunidad

2010-06-24T15:31:00.000-07:00

La mayoría de las propuestas artísticas pretenden conectarse activamente con su comunidad, pero muy pocas lo logran efectivamente. Un caso ejemplar de esta relación lo constituye la obra de Roberto Cartes y sus compañeros del Taller Falucho41, quienes con trabajos como En el borde y 16 crónicas ilustradas comprometieron activamente a la comunidad de Talcahuano. En nuestra séptima entrega de nuestra décima temporada, Roberto Cartes nos cuenta acerca de ésto y mucho más, en especial su exposición Imagen país. Visión Fragmentada, en la que muestra su visión de nuestra identidad en constante construcción basada en imágenes del cotidiano transitar de la ciudad.

Escucha el programa aquí

Plástica y Ecología

2010-05-30T19:56:00.000-07:00

La propuesta pictórica de Sebastian Burgos, nuestro invitado al sexto programa de Propuesta Plástica, transita por plasmar sobre la tela el proceso de desertificación y contaminación que sufren nuestros suelos. A partir de esas heridas que la tierra sufre, por sus propios procesos y por la industrialización humana, la vida del género humano se ha vuelto inmersa en un proceso de constante inestabilidad. El llamado de Burgos apunta al logro de una ecología mental de los habitantes del planeta. Descubrir la temporalidad propia de la naturaleza, respetar sus procesos y lograr con ello una relación armónica entre la tierra y la humanidad.

Escucha el programa acá

Presencia de las Artes Escénicas

2010-05-30T19:41:00.000-07:00

En nuestro quinto programa de nuestra décima temporada, Propuesta Plástica contó con la presencia de Camila Contreras, coordinadora de la Mesa de Artes Escénicas, Co investigadora del Grupo de Investigación Lenguajes Escénicos: Teatro, de la Universidad de Concepción e Integrante del Colectivo de Danza Pie tra Pie. Camila conversó con nosotros sobre la formación, actividades y proyecciones de la Mesa de Artes Escénicas de Concepción conformada por más de 30 agrupaciones de Danza y Teatro. El principal objetivo de estas agrupaciones es conseguir la infraestructura necesaria para el normal desarrollo de las artes escénicas y posicionar el teatro y la danza como actividades permanentes de la ciudad.

¿Te perdiste el programa.? Escuchalo acá.

Festival Escenazero

2010-05-06T09:17:00.000-07:00

+ Info http://festivalescenazero.blogspot.com/

La relación Arte y Mercado: Lugares de Circulación.

2010-05-05T08:02:00.000-07:00

Arte y Mercado

Dentro de la actual configuración social, el mercado juega el rol de mediador en la mayoría de las relaciones que se establecen entre sus participantes. La relación entre arte y sociedad no está exenta de esta mediación. Los lugares de circulación de la obra se encuentran condicionados a las leyes del mercado. Son muchas las formas en que la lógica del capital ingresa a la territorialidad del arte.

En nuestro país, una parte importante de las exposiciones artísticas se presentan bajo el auspicio de empresas que a través de subvenciones estatales rebajan impuestos prestando colaboración en la producción de actividades artísticas, esto sumado a que las entidades gubernamentales de los distintos países integran el circuito artístico a su red de operaciones comerciales internacionales. Las grandes bienales, como la del MERCOSUR en nuestro continente, se utilizan para acrecentar lo que se conoce como la imagen país de cada una de las naciones participantes.

Los medios de comunicación dedicados al arte, las curatorías de galerías y bienales, además de cierta crítica profesional consagran determinados movimientos artísticos y los ponen en primera fila a la hora de la transacción. Por otra parte, las revistas y programas de moda y tendencias imponen los estilos artísticos que están a la vanguardia e instan a sus espectadores a consumir determinadas obras y autores. El valor de transacción de una obra, se ve influenciado por la presencia que el autor tiene en los medios de comunicación.

El mercado funciona también como parámetro en la creación de las obras, pues hay muchas de ellas realizadas para alcanzar el mayor lucro dentro de él, y otras inspiradas en la oposición a las tendencias comerciales. El mercado también ha creado nuevos formatos artísticos como la publicidad, el diseño o el video clip.

Como conclusión a esta breve reflexión podemos afirmar que el status prístino del arte, como conocimiento del mundo, como acercamiento a la divinidad o como expresión de los deseos del cuerpo y del espíritu queda reservado a los corazones de los artistas y creadores, pues apenas la obra sale a la luz debe enfrentarse de inmediato a las estrategias del mercado y el capital.

2010-05-05T07:50:00.000-07:00

Propuesta plástica dedicará los últimos viernes de cada mes a conversar sobre la vinculación del arte con diferentes manifestaciones sociales. En el cuarto programa de nuestra décima temporada, debatimos acerca de la relación entre arte y mercado. La principal inquietud que vislumbramos es la tensión entre asumir el mercado como herramienta y medio propicio para la circulación de la obra o bien remitir su circulación a lugares dependientes de las esferas públicas y las instituciones culturales.
Consideramos que una autogestión vinculante de diferentes redes de agentes culturales se abre como la alternativa más interesante para el desarrollo, la difusión y la exposición del arte en nuestra ciudad.

SEUDo REVISTA; "No.MAD"

2010-04-29T09:11:00.000-07:00

"los hechos valen por mil palabras", esa parece ser la consigna de uno de nuestros invitados habituales, que compartiera con nosotros el tercer episodio de nuestro "espacio para el Arte"; me refiero a ALPERoA, quien junto a JoRGE ARANCIBIA VELIZ, han generado una instancia de reflexión sobre nuestras identidades a partir de la noción de viaje, de deriva y exploración, todo plasmado en una Pseudo-revista llamada NO.MAD.

La nueva forma de mirar que esta plataforma nos propone, se centra en la experiencia del descubrimiento al que los márgenes nos pueden conducir, a la manera de un holograma de nuestras propias dinámicas, de nuestros afectos, nuestros límites.
En lo personal, viajar es auto-valerse, exige que nos replantiemos el día a día sin más perspectivas que la continuidad de un flujo inascible, pero siempre registrable, en el papel, en encuadre, en la obra, en nuestras almas.

Bernabé Carrasco, en Propuesta Plástica.

2010-04-22T09:28:00.000-07:00

En su segundo programa, nuestro "espacio para el Arte" ha vuelto a su ya célebre línea de entrevistas con artistas en vivo en el estudio.

En esta ocasión conversamos con Bernabé Carrasco, asesor del consejo de la cultura y las artes, quien compartió con nosotros algunas novedades referentes a la generación de un proyecto de estudio y desarrollo de la "industria cultural" en 6 regiones de nuestro país. También, como integrante de "La Galería de los Ocho", nos contó sobre el estado de esta importante sala y sobre algunas proyecciones, que tienen como objetivo extender los límites de esta a todos los rincones de nuestra ciudad, en vistas a generar una propuesta de reconstrucción inclusiva.

En la ocasión, compartió con nuestro programa la alegría y el sentido del premio bicentenario con el que hace un tiempo fuere distinguido.

Los invitamos nuevamente a compartir esta enriquecedora experiencia, a través del archivo del programa, disponible en la base de datos de la radio
Por último, los dejamos cordialmente invitados para este y todos los viernes a partir de las 20:10 hrs., como siempre en el 95.1 F.M. Radio Universidad de Concepción

Día de la Danza

2010-04-19T08:39:00.000-07:00

UNA DÉCADA; UNA NUEVA TEMPORADA

2010-04-13T08:09:00.001-07:00

Hemos inaugurado una nueva temporada, y con ello festejamos también una década como programa radial de difusión de las manifestaciones artísticas que rodean a la plástica, en sus sentidos más universales, intentando siempre no perder de vista el aporte de las producciones locales que nos permiten pensar nuestra realidad desde paradigmas diversos.
Nuestra invitación queda abierta para quien desee "compartir" este espacio para el arte, a través de entrevistas con artistas invitados, la agenda cultural y los comentarios de nuestro panel.

Comienza la 10ª temporada de Propuesta Plástica

2010-04-09T09:03:00.000-07:00

Amigos(as), junto con saludarles, les contamos que este viernes 9 de abril comienza la 10ª temporada de Propuesta Plástica, en nuestro habitual horario de 20:10 a 21:00 horas en Radio Universidad de Concepción 95.1 FM www.radioudec.cl

Yuri Figueroa, Pablo Angulo, Rodrigo Aedo y Marcela Arancibia realizarán interesantes entrevistas a los artistas plásticos de la ciudad, además de comentar los diferentes panoramas y actividades culturales.

Los invitamos a escribir sus saludos, comentarios, sugerencias a nuestro correo propuestaplastica@gmail.com,propuestaplastica@udec.cl

Un abrazo afectuoso,
Equipo "Propuesta Plástica"

PERFoRMANCE DURACIoNAL; A.R.E.A.

2009-10-23T07:00:00.000-07:00

PERFoRMANCE DURACIoNAL;
A.R.E.A.
(AKCHòNZ EXPERIMENTAL REALISED ALPERoA).

PERFoRMANCE TRIBUTo A GUILLERMo MoSCoSo

IDEA oRILLINAL; ALPERoA.

DIAS; 29, 30 Y 31 D oCTUBRE.

FoToGRAFo; MARIo MoRENo KRAUSS

PARTICIPANTES D oBRA;

ALEJANDRA SEPULVEDA
(DISEÑADoRA GRAFIKA) "GRAN FoRMATo"

CLAUDIo RoMo
(ARTISTA VISUAL)

DANIEL CAMPoS
(ARTISTA VISUAL)
"13AGUJAS TATUAJES & GABINETE D ARTE"

GoNZALo RABANAL
(ARTISTA VISUAL)

GUILLERMo MoSCoSo
(ARTISTA VISUAL)

SAMUEL IBARRA
(ARTISTA VISUAL)

PRoDUCToRA KAPTUZ

AUSPICIA;
BALMACEDA ARTE JoVEN
WWW.BALMACEDAARTEJoVEN.CL

EXPoSICIòN;
"BAJo TIERRA"
(UNA EXHIBICIòN SoBRE ESPACIoS DE EXHIBICIòN)
8 D oCTUBRE - 8 D NoVIEMBRE. 2009.
MATUCANA 100. SANTIAGo - CHILE. PLANETA TIERRA.

ALPERoA.

Arte y Censura

2009-08-31T08:28:00.000-07:00

Desde el comienzo de las civilizaciones la tarea de expresar ideas e imágenes del mundo y de la subjetividad por parte de artistas y pensadores ha contado con la resistencia de los diversos sectores que ostentan el poder. Temprano en el colegio nos enseñan la historia de Sócrates quién fue condenado a muerte bebiendo cicuta por ser considerado un mal maestro y un mal ejemplo para la juventud, cuestionando, entre otras cosas la moralidad y la existencia de los dioses.

Temáticas como la sexualidad, también han encontrado resistencia al ser expresadas. Al respecto es significativo el periodo de la Viena de 1900 que mediante la censura de los temas sexuales sirve de contexto a la aparición de la teoría Psicoanalítica de Sigmund Freud.

En épocas recientes y en nuestro continente, la censura ha sido constante desde la toma del poder por parte de las dictaduras militares. La represión de autores y obras se ha llevado a efecto de manera violenta.

Diversas manifestaciones artísticas se han levantado en contra de la censura imperante. En Chile durante la década de los 70’ y 80’ los artistas agrupados en torno a la denominación de escena de avanzada, según palabras de Nelly Richard, apostaron por una poética creativa que evadiera los dispositivos de censura elaborados por el régimen. De esta forma, su arte se constituye profundamente experimental, separándose de las formas tradicionales de representación, tanto de la realidad como de la crítica y la protesta contra la violencia impuesta. Desde ahí, se disipan las fronteras entre géneros artísticos y se rescatan modos de acción que se estructuran de forma transdisciplinaria. Tal es el caso de las acciones de arte y de la performance.

Para concluir, es necesario recordar las censuras que la propia institución artística muchas veces impone al arte. Desde la institución hay géneros que son considerados menores y se les relega de los circuitos de participación artística. En la actualidad el caso de la performance representa bien esta realidad. Este constante juego de cierre y apertura, evidencia la tensión dentro del propio arte de la continuidad y la ruptura, la adopción de los modos clásicos o su abolición para abrirse a la experimentación. El arte contemporáneo escapando de sus propias trampas, en una búsqueda incesante de nuevas formas de expresión.

Aniversario Propuesta Plástica

2009-07-24T07:56:00.000-07:00

Amigos/as, el próximo 21 de Julio, es nuestro aniversario. Desde el año 2001 estamos al aire a través del 95.1 FM de Radio Universidad de Concepción.

Les invitamos a escribir sus saludos, comentarios, sugerencias y demases en función de nuestra emotiva fecha. Leeremos sus mensajes al aire el día 24 de Julio a partir de las 20:10 y nos podrán escuchar en el 95.1 FM o a través de www.radioudec.cl

Un gran abrazo para ustedes y gracias por estar en sintonía.

Hasta chao....